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1/6/22

23 Años sin CRIS MIRÓ

 

Foto de Gianni Mestichelli para la marquesina de “Viva la revista en el Maipo”, donde Cris empezó su camino como vedette en 1994 


ALGUNOS VIDEOS DE #ARCHIVOPIETRO









30/5/22

Amor y Moria: Travestis vivir con otro sexo Casos de Diana y Natalia - Moria Casan


Amor y Moria: Travestis vivir con otro sexo Casos de Diana y Natalia - Moria Casan

#AmorYMoria

#Travestis

Vivir con otro sexo


INFO SOBRE ARCHIVOS: bibliotecalgttb@gmail.com


DNI Mujeres Argentinas Los Cuartos Propios: Silvina Ocampo



DNI #MujeresArgentinas Los Cuartos Propios: #SilvinaOcampo

Documental de 30 min aprox. emitido por ATC

#ArchivoPIETRO

INFO SOBRE ARCHIVOS: bibliotecalgttb@gmail.com


28/4/22

#ArchivoPIETRO: Lia Salgado: Solo falta enamorarme (1986)

 


Lia Salgado: Solo falta enamorarme (1986)

"El programa no se agota porque los temas son la vida mismo"

¿Te interesa este Archivo o su Data Bibliográfica? Contactanos: bibliotecalgttb@gmail.com

MAS INFO SOBRE CÓMO SOLICITAR ARCHIVO AQUÍ


LÍA SALGADO EN SUS TALK SHOW, ALGUNOS ARCHIVOS EN #ARCHIVOPIETRO



13/6/21

LOS PUTOS DE LAPLACE

 LOS PUTOS DE LAPLACE

Los putos de Laplace usaban bata. Y punto. 

En la primera foto, "Adios, Roberto" de 1985. En la segunda un episodios de Alta Comedia, "Casi un Parto" de 1995 (digitalizado y parte de la colección #ArchivoPIETRO )

En 10 años, cambió de bata, eso sí. 

Adios, Roberto sigue siendo esa película negativa sobre la homosexualidad. Pero tiene una escena grandiosa que define bastante a la policía argentina. Y es cuando Calvo va corriendo en slip por el medio de la calle, la cámara lo sigue unas cuadras, hasta que lo para la policía y el oficial le pide los documentos.




12/4/21

Mauro Viale el rupturista, el amarillista, el que daba visibilidad a las travestis

 


🖤 #MauroViale falleció de covid, el domingo 11/04/2021 por la noche. Ante todo muestro respeto por sus deudos y por todos los que hay perdido seres queridos. Personalmente no me caía bien. Sin embargo su hijo, @vialejonatan me parece un gran periodista con identidades absolutamente diferentes. PERO Mauro Viale está absolutamente ligado a lo #lgbtiq+ en la #tvargentina En los #90s fue bisagra en el modo de hacer TV (críticable, claro, pero no voy a ahondar en eso) Dio visibilidad sobretodo a la comunidad #travesti y #transexual la mayoría de las veces desde un lado sensacionalista y amarillista. Pero incluso #LohanaBerkins era asidua invitada. Y es que la comunidad #gay de la época tenía un lema: "ir a dónde fueran invitad@s porque todo ayudaba a la visibilizacion de la causa" . Que de haya muerto de covid es una mierda. Porque aunque no lo viera, hablo de un hombre que cada día iba a trabajar y se paraba frente a una cámara. Su popularidad sirve para ponerlo de ejemplo. Cada día mueren anónimos que salen a trabajar en un país sin plan de vacunación y dónde las pocas que han llegado fueron robadas y luego aplicadas a algun@s ciudadan@s. Estamos viviendo una pandemia, no un tsunami. Esto es una tragedia que requiere que nos cuidemos y que los gobernantes CONSIGAN LAS VACUNAS. ¿Porque el presidente, la vice, el canciller no golpean todas las puertas q se deben golpear para conseguirlas a cada minuto de las 24 horas del día? Quiza porque el canciller ni siquiera sabe inglés. Porque la presidenta es un monstruo sin empatía. Y porque el presidente, ¿Que decir? Veamos sus contradicciones de los últimos 365 días. 🖤 CONDOLENCIAS A QUIENES CADA DIA PIERDEN SERES QUERIDOS.

Pietro

COMPARTO ALGUNOS VIDEOS DE MI #ARCHIVOPIETRO que yo mismo, siendo adolescente grababa en aquellos tiempos. 





28/7/20

Polaroids del ayerhoy

¿Donde quedaron las ofertas a $1.89? ¿Donde los supermercados sin fila? ¿Donde los changos sin sanitizante? ¿Donde las compras sin protocolo al llegar a casa? "Yo quier puta" le decía #CarolinaFal en una escena de #SonOSeHacen a #VictoriaOnetto ¿Donde quedaron las putas en esta nueva infamia del ser humano? "Las calles vacias, ni las putas pueden trabajar" dijo #CristinaLaVeneno un día. Solo se que el tiempo se escurre, y que en cualquier momento, puede pasar cualquier cosa. Pi🙋🏻‍♂️


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#YaninaMoreno le dice que no a #RodrigoDeLaSerna y luego se chapa a un chonguito mientras que de fondo suena #NesesitoUnAmigo por #Twiggy ---- #SonOSeHacen (1998) ------ Escribo desde el #ArchivoPIETRO que me permite estar en una burbuja que me proteje bastante de un país que no quiero ver. #PlanDeEvacion 🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈





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#YaninaMoreno le dice que no a #RodrigoDeLaSerna y luego se chapa a un chonguito mientras que de fondo suena #NesesitoUnAmigo por #Twiggy ---- #SonOSeHacen (1998) ------ Escribo desde el #ArchivoPIETRO que me permite estar en una burbuja que me proteje bastante de un país que no quiero ver. #PlanDeEvacion 🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈· · · #travesti #dragqueen #travestis #travestie #makeup #transexual #transgender #ladyboy #gay #tgirl #crossdresser #travestieshow #trans #travestikünstler #drag #travestismo #showtime #shemale #travestishow #crossdressing
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 TRES CHICOS AUDACES. 1998 #SonOSeHacen - El activismo y la militancia del arte y el amor - #IvanGonzalez #WalterQuiroz @walterquirozok #RodrigoDeLaSerna ---------- "Lo único que sabemos es lo que nos sorprende: que todo pasa, como si no hubiera pasado" #SilvinaOcampo ♥️♥️♥️♥️♥️♥️♥️♥️🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈🏳️‍🌈·


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IMAGENES DEL PROGRAMA "SON O SE HACEN" DEL #ArchivoPIETRO


10/7/20

El Celuloide Oculto - The Celluloid Closet (1995) con subtitulos en español #ArchivoPIETRO


El Celuloide Oculto Subtiutlada - The Celluloid Closet 1995 - El cine antes prohibido #CineLGBTIQ+
#ArchivoPIETRO

¿QUERES EL ARCHIVO?
Te dejo info: https://bibliotecalgttb.blogspot.com/p/uso-del-archivo-digital-vhs.html


El celuloide oculto es un documental estadounidense de 1995 dirigido y escrito por Rob Epstein y Jeffrey Friedman, que analiza la historia de la presencia y el tratamiento a personajes homosexuales en el cine de las grandes productoras de Hollywood.

La película está basada en el libro del mismo nombre de Vito Russo publicado por primera vez en 1981 y en presentaciones de conferencias y vídeos que dio en 1972-1982. Russo había investigado la historia de cómo las películas, especialmente las de Hollywood, habían retratado a personajes gays, lesbianas, bisexuales y transexuales.





8/7/20

El jardin de los infiernos de Teo Kofman (1994) Serie Completa en #ArchivoPIETRO


Durante 24 o 26 años conservé los vhs donde grabé en 1996 las emisiones de EL JARDIN DE LOS INFIERNOS que emitiera Canal 9. Ya han sido digitalizadas.
¿Por qué 24 o 26? Porque cada episodio termina con la info de la fecha que es el años 1994. Y por lo poco que encontré, fue filmada ese año. Pero en mi vhs escribí 1996. Quiza se emitió recién ese año. Pero esa tarea no me corresponde a mi. 
Se trata de 10 archivos, de 20 GB aproximadamente. 


Sobre la serie hay poca info en la web por eso voy a citar un texto de Claudia, quien edita el blog: https://deaquiydeallaweb.wordpress.com/

Vamos a hablar de una novela del siglo pasado: El jardín del infierno (Ediciones La Sopaipilla- 1992).

La novela

Está inspirada en un hecho real ocurrido en Mendoza en 1987: la realización de un túnel de 55 metros en la cárcel provincial.  En la contratapa de la novela se lee: La soledad, el sexo, la desesperación, la duda, la asfixia del ser humano y la crítica a una sociedad que no está preparada para re-adoptar a quienes delinquen, aun después de haber cumplido la condena.

Tiene la estructura de dos personajes narradores: el reo Alfredo Homero Domicci que le cuenta la proeza a la periodista, quien es la relatora en primer término.

El descomunal intento de fuga fue realizado por un número muy reducido de internos.  Demandó esfuerzos sobrehumanos, debiendo superar la falta de herramientas, los problemas con el aire viciado, la remoción y ocultamiento de cinco toneladas y media de tierra y piedras.  Todo bajo el control de los guardias y del resto de los presos.

El túnel fue descubierto a muy pocos metros de su finalización.  Y dio lugar al nacimiento de una leyenda colosal, una leyenda que corre de boca en boca, de celda en celda, de pabellón en pabellón.  Una empresa de gigantes llevada a cabo por doce hombres malnutridos y sedientos de libertad, que no pudieron convertirse en héroes por su condición de presos.  Esta hazaña fracasada se convierte en el camino de liberación personal del Domicci, la que le devuelve la condición de ser humano arrebatada por un sistema que se la niega.

El jardín del infierno no exculpa ni juzga al delincuente, sino que muestra su vida con profundo dolor.  Y lo logra: el lector se conmueve y se pregunta sobre la libertad y su ausencia, sobre el uso equivocado de la libertad de elegir, sobre la marginalidad que no rehabilita sino que destruye lo que pueda quedar de humano en un preso.

La versión de TV

Esta novela tuvo una repercusión importante y fue llevada a la televisión por Teo Koffman en una miniserie de 13 capítulos titulada “El jardín de los infiernos”  (mirá aquí un video relacionado), con la actuación de destacados actores de nuestro país, como Arturo Bonín, Pepe Soriano, Ana María Picchio, Antonio Grimau, Arnaldo André, Hugo Arana, Emilia Mazer, Osvaldo Benet, Juan Carlos Puppo y elenco mendocino como Gerardo Saavedra, Rubén Hernández y Pinty Saba (en la imagen de este post aparece el actor Arturo Bonin, Mercedes y otras personas relacionadas a la miniserie)


Como ya he dicho antes sobre Mercedes: es una escritora excepcional que no tiene la proyección que merece por el pecado de haber nacido en esta provincia a la que le cuesta reconocer el talento de sus hijos.  Se aplica aquí muy bien eso de que nadie es profeta en su tierra.  En otro contexto Mercedes tendría, sin duda, una importante repercusión. Ojalá este aporte sea un peldaño en la escalera hacia la difusión de su obra a una escala mayor.

FUENTE https://deaquiydeallaweb.wordpress.com/2017/08/03/mercedes-fernandez-resena-de-el-jardin-del-infierno/



7/7/20

Alta Comedia en #ArchivoPIETRO - Indice de capítulos disponibles


En 2011 un hincha de Lanus se convirtio en viral (y no en Thelma Viral) por su frase "Alto Guiso". La vulgaridad tecnológica, también llamada "avance" generó el ridículo status de "Alta Gama" para productos chabacanos como celulares o autos.

A luz de las décadas, ingresar en la ALTA COMEDIA de los 90s es en principios raro.

¿Sabes la distancia entre un "alto guiso" y un articulo "alta gama"?

Si fuera de un discurso político demagogo y generador de ignorantes y dependientes existe la palabra POPULAR, me animaría a decir que Alta Comedia lo era. Hace ya unos días que estoy trabajando en la digitalizacion de estos unitario que marcaron la pantalla del Canal 9. También me arriesgaría a decir que lo que se conoce como "raza de actores" es una especie en extinción. Que artistas como la de aquellas décadas, no he vuelto a ver. Claro, cambiaron los códigos de actuación, lo se. Pero desde lo 2000 quiza a esta parte, se ha destruido para construir poco. Porque si vamos a romper codigo debemos crear nuevos. Y creo que solo dos o tres lo han hecho, y lo admiro.

No confio en la wikipedia, pero copio y pego: "Alta Comedia fue un ciclo de programas unitarios semanales de 120 minutos en la televisión argentina, a principios de los años 1970,1​ que reunió prestigiosas figuras del teatro y del cine rioplatense en Canal 9 Libertad. Se emitía los sábados a las 22:00 (UTC -3). Entre 1990 y 1996 se reabrió el ciclo con elencos rotativos.2​3​
Fue dirigido por María Herminia Avellaneda, Alejandro Doria, Marta Reguera y Alberto Rinaldi.
Se presentaban adaptaciones de clásicos teatrales de Molière, Arthur Miller, Luigi Pirandello, Fiódor Dostoievski, etc., y obras originales de Alma Bressán, Osvaldo Dragún, Juan Carlos Gené, Jacobo Langsner, Alfredo Lima, Horacio Meyrialle, Abel Santa Cruz y Jorge Luis Suárez. "


Para consultar por archivos completos, info en https://bibliotecalgttb.blogspot.com/p/uso-del-archivo-digital-vhs.html



Episodios disponibles de ALTA COMEDIA en #ArchivoPIETRO
Podes ver fragmentos en el canal YouTube


A veces extraño
Al pan, pan
Bailando con el pasado
Casi un parto
Ciega ambición (este episodios presenta fallas de origen)
Como una rosa blanca
Cuando florezcan las zinnias
Dame la mano, Andres
Desnudar el alma
Dos amores
El amor despues de la muerte
El minuto final
El trabajo de Venus
Esa vieja nostalgia
Infidelidad conyugal
La casa
La condición erótica
La culpa de Nina
La decisión de papá
La loca de Montserrat
La puerta de la jaula
La traicion de los sueños
La vestidora
Laberinto pasional
Lejos de mamá
Lo mismo que a Paula
Lo que mas quiero en el mundo
No me regales diamantes
Pintaré tu sombra de rojo
Por si... o por no
Sin anestesia
Solo un disfraz
Un corazón comprometido
Y el mundo será uno
Golpes cruzados
Historia de Navidad
Largo sueño de amor
Las ganas de vivir
Tarde o temprano


20/6/20

Informe Especial conducido por Alejandro Rial (1994-1995) en #ArchivoPIETRO



En 1996, Alejandro Rial ganó un Martín Fierro con Informe especial, un programa sobre relatos urbanos que habían comenzado un año antes. (Fuente)




Alejandro Rial fue luego productor ejecutivo de varios noticieros de América (los conducidos por Juan Carlos Pérez Loiseau y Enrique Llamas de Madariaga, entre otros), sin descuidar la conducción de sus propios ciclos, como Informe Especial. "Es un trabajo muy estresante el de productor. Tenés que estar preparado para no tener material y tener que salir en vivo y en crudo, sin editar. Aún hoy no me puedo sacar el rol de productor de encima, y cuando estoy al aire miro qué pasa en los demás canales o pido entrevistar a alguna persona determinada para profundizar un tema", admite. (Fuente)



INDICE DE EPISODIOS DISPONIBLE DE "INFORME ESPECIAL" EN #ArchivoPIETRO

Info sobre archivos completos en https://bibliotecalgttb.blogspot.com/p/uso-del-archivo-digital-vhs.html

-Carcel de Menores
-Cirujas
-Ciudad Oculta
-Crotos
-Curas
-Enanos
-Fisicoculturistas
-Funebreros
-Policia Federal
-Prostitutas
-Rituales Africanos
-Taxi Boys - Prostitucion masculina
-Veteranos de Malvinas
-Viejos lobos de mar


FRAGMENTOS DE ESTOS PROGRAMAS EN 
https://www.youtube.com/user/BibliotecaLGTTBar/




12/6/20

#ArchivoPIETRO ALTA COMEDIA los unitarios del mitico Canal 9 Libertad


En 2011 un hincha de Lanus se convirtio en viral (y no en Thelma Viral) por su frase "Alto Guiso". La vulgaridad tecnológica, también llamada "avance" generó el ridículo status de "Alta Gama" para productos chabacanos como celulares o autos.
A luz de las décadas, ingresar en la ALTA COMEDIA de los 90s es en principios raro.
¿Sabes la distancia entre un "alto guiso" y un articulo "alta gama"?
Si fuera de un discurso político demagogo y generador de ignorantes y dependientes existe la palabra POPULAR, me animaría a decir que Alta Comedia lo era. Hace ya unos días que estoy trabajando en la digitalizacion de estos unitario que marcaron la pantalla del Canal 9. También me arriesgaría a decir que lo que se conoce como "raza de actores" es una especie en extinción. Que artistas como la de aquellas décadas, no he vuelto a ver. Claro, cambiaron los códigos de actuación, lo se. Pero desde lo 2000 quiza a esta parte, se ha destruido para construir poco. Porque si vamos a romper codigo debemos crear nuevos. Y creo que solo dos o tres lo han hecho, y lo admiro.
El Archivo me mantiene lejos de la realidad reinante y sumado a que envito en lo posible medios de comunicación locales, nacionales o canales de aire... Mi burbuja se construye de 10 :)
Ya subí fragmento de lo que voy digitalizando y cada día subo otros en el canal YouTube del #ArchivoPIETRO
Para consultar por archivos completos, info en https://bibliotecalgttb.blogspot.com/p/uso-del-archivo-digital-vhs.html




7/6/20

Fragmentos de una Videoteca Arco Iris


EN ESTA ENTRADA reúno publicaciones de mi TUMBLR www.museolgtbi.tumblr (HOY: WWW.ARCHIVOPIETRO.TUMBLR.COM )
Se trata de algunos ejempleares de películas VHS de mi colección y algunas palabras publicadas originalmente en 2011.
Fragmentos, piezas, de una Videoteca Arco Iris
Texto y fotos: Pietro Salemme Silvert




Amor, extraño, amor (Torch song trilogy) - EEUU, 1988

Una creación del irrepetible Harvey Fierstein. Dirigida por Paul Bogart. Es un clásico. Y cada tanto vuelvo a verla, para volver a emocionarme y llorar a mas no poder. La madre judía interpretada por Anne Bancroft entraría en mi lista de “Madres emblemáticas del cine”. Mi romance con Matthew Broderick se inició con esta película. 

Curiosidad: Las traducciones de los títulos suelen ser caprichosas. Y a esta “Trilogía de Nueva York” decidieron ponerle “Amor, extraño, amor”, quizá para advertir al público y para dejar en claro que por mas que te guste la historia de la película, “eso” es extraño. Hay una pelicula brasilera cuyo titulo original es “Amor extraño amor” y se trata de un film de 1982 dirigido por Walter Hugo Khouri. Y no es otra que aquella donde Xuxa tiene la comentada escena erótica con un menor. 




Tres películas que colocan al vhi en un punto sin retorno. 

“Diagnostico fatal: SIDA” se emitió en repetidas oportunidades por la pantalla de un canal 9 aún en manos de Romay en los años 80 en las recordadas emisiones llamadas “La película de la semana” La pelicula es de 1985 y está dirigida por John Erman. La caja del vhs advierte que la cinta es prohibida para menor de 18 años. 

“Mother, mother” es un lamento dirigido por la cineasta Micki ¡¡¡Dickof!!! Fue ganadora de un Emmy. Micki Dickof es una cineasta y activista social desde hace mas de 30 años.

“En el crepusculo” (In the gloaming) EEUU, 1997 ubica a un joven con vhi que regresa a la casa familiar a pasar sus últimos días con la familia. Este breve dramón fue dirigido por Christopher “Superman” Reeve. Y cuenta con reconocidas figuras, dos de ellas podríamos ubicarlas dentro de los íconos adorados por los gays o como divas, se trata de Whoopi Goldberg y Glenn Close. 

Curiosidad: Los tres títulos fueron realizaciones producidas para TV.


“Secreto inconfesable” (The everlasting secret family) Australia, 1988

Encontré en un blog una buena reseña

Película de culto por excelencia por lo que cuenta y por cómo lo cuenta .The Everlasting Secret Family (1989) habla de una sociedad secreta formada por las élites que rigen y dirigen Australia y que rinde culto al deseo sexual entre hombres. Esta “familia” recluta secretamente a muchachos jóvenes de escuelas selectas y los convierten en objetos sexuales para ser utilizados por los jerarcas de la sociedad. En este contexto un joven es escogido por un poderoso senador para que se convierta en su amante. Él rápidamente se da cuenta de que puede tener esta posición acomodada, con todas sus ventajas, sólo mientras sea joven. No tiene otra función que la de ser joven. Pero, ¿qué pasará cuando ya no lo sea? Con la ayuda de un juez de avanzada edad y un médico que le ayudará a mantenerse eternamente joven, el muchacho, al que se refieren sólo como El Amante, ingenia un plan para cambiar su estatus en esta sociedad secreta y en el mundo, un plan que le llevará años. Para tener éxito, debe manipular, de manera sutil al senador, a su esposa, al hijo de ambos y al chofer de la familia (que cuando era joven fue amante del senador), y, en consecuencia, controlar el eterno secreto de la familia.

Intérpretes:
Paul Goddard, John Meillon, Mark Lee, Dennis Miller / Director: Michael Thornhill



“Another country - Historia de una traición” (Another country, UK, 1984) está basada en la obra teatral del mismo titulo escrita por Julian Mitchell estrenada en 1981. En la version cinematografica dirigida por Marek Kanievska actuan Rupert Everett, Colin Firth, entre otros.
Curiosamente, también tengo el libro “Another country” escrito por James Baldwin. Una edición en ingles del año 1970. La novela trata de “la bohemia vida de los músicos, escritores y artistas que viven en Greenwich Village a finales de 1950. Y retrata muchos temas tabúes como la bisexualidad , las parejas interraciales y relaciones extramaritales” (segun la wikipedia)



“El hombre de los anteojos de oro” (Gli Occhiali d’ Oro, Italia, Yugoslavia, Francia, 1987)
Dirección: Giuliano Montaldo.
InterpretaciónPhilippe Noiret, Rupert Everett, Valeria Golino, Nicola Farron, Stefania Sandrelli, Roberto Herlitzka.
Guió
n: Nicola Badalucco. Musica: Ennio Morricone
En la línea de las peliculas donde el personaje gay termina mal. Como protagonistas tenemos a Rupert Everett (tabién lo tenemos en Another Country), Philippe Noiret y a la bomba hot italana Stefania Sandrelli. Basada en un relato de Giorgio Bassani. 
El cassette de este vhs es naranja. Valia la pena el scan. 
“Yo escuché a las sirenas cantar” (I’ve Heard the Mermaids Singing, Canada, 1987) 
“Cuando cae la noche” (When Night is Falling, Canada, 1995)
Dos peliculas de la directora Patricia Rozema.
La primera con dos actuaciones de lujo como las de Sheila McCarthy y  Paule Baillargeon. Y es una de mis peliculas preferidas y amadas desde aquellos 80s en que la ví por primera vez. 
Hay un trailer en Youtube de este filme http://www.youtube.com/watch?v=LobJiV1rkQ0 
“Eduardo II” (Edward II, USA, 1991)
Dirigida por Derek Jarmanbasada en la obra de teatro Eduardo II de Christopher Marlowe.
Jarman hace un trabajo impecable generando un arte único a través de  las imágenes.  Incoporando objetos modernos logra una contemporaneidad que hace de la tragedia de Marlowe una critica al mundo actual. 
Curiosidad: Annie Lennox tiene una participación en esta película imperdible, donde, por supuesto, canta. 
Una buena reseña sobre Derek Jarman en este blog http://bajoelsignodelibra.blogspot.com/2007/04/derek-jarman-1942-1994.html
El libro de Marlowe (contemporáneo de Shakespeare) es mas que recomendable ya que el texto maravilloso.
“Las montañas de la luna” (Mountains of the moon, USA, 1990)
Basada en las experiencias de los exploradores del Siglo XIX Sir Richard Francis Burton y John Hanning Speke en busca de las fuentes del Nilo.
He leído por ahi que el director agrega el factor homosexual para darle mas dramatismo a la trama de la película.
También que cuando  Richard Francis Burton murió había terminado recientemente la traducción y estudio de una sección sobre homosexualidad y pederastia de “El jardín perfumado”; cuando su esposa Isabel leyó las más de mil páginas escritas por su marido, las echó al fuego.
Otro detalle llamativo de la película está en presentar a Speke como un homosexual reprimido. A lo largo del film no tiene relación alguna con mujeres, y en un momento dado cuando tiene a Burton gravemente enfermo (e inconsciente) en sus brazos, le da un beso en la boca. Tampoco es dificil ver en su amigo el editor Larry Oliphant, un personaje claramente homosexual. Desconozco que hay de cierto en todo esto pero está claro que añade dimensión dramatica al film, al mezclarse la rivalidad y las envidias entre Speke y Burton con una tensión sexual.
“El arco iris” (The rainbow, Irlanda, 1989)
Dirigida por Ken Russel
Contratapa:
Ursula ha vivido contenida por la rigurosa e hipócrita educación a la que ha sido sometida. Ahora tiene 16 años y empieza a liberarse sin advertir los peligros de las “liberaciones” que a veces no liberan tanto sino que esclavizan. Se ve atraida en el colegio por una profesora del colegio. Fue invitada, fue seducida, salió pervertida. A pesar del fuerte atractivo del joven soldado su vida no volverá a ser la misma. La perversión es como el arco iris, puede empezar y terminar en cualquiera de las dos puntas….. La liberación nunca se encuentra, salvo con la muerte.
 Bueno, se podrían escribir varias páginas analizando solo la contratapa. No recuerdo bien el filme pero es posible que sea mas inteligente. Pero, como paratexto, esta contratapa es maravillosa. 
Como superar “Fue invitada, fue seducida, salió pervertida” A mi me mueve a risa, al menos al principio.
El tiempo demostró que se han conseguido liberar tabúes, y que la muerte no siempre fue necesaria para ello. ¿Quién habrá escrito esa contratapa? 
“Adios a los sueños” (Dogs Bark Blue, USA, 1992)
La recuerdo como una película sencilla y sensible. Curiosamente en la web casi no hay infomación sobre ella a no ser la ficha en IMDb. La directora se llama Claudia Hoover segun IMDb y Claudia Hover según la portada de la película,
Actúan Deborah Benson, Ron Colby, Bridget Hoffman, Gregory Paul Jakcson y Mark Sawicki.
En la tapa, dice “La última película de la ganadora del Filmaker Award de 1990 en el Sundance Festival”
Dos veces mujer (Costa Rica, 1982)
Patricia Howell empieza su labor con la filmación de un espectáculo de danza, Juan Santamaría (1980). Pero es con su documental Dos veces mujer (1982) con lo que asienta las bases del estilo y el enfoque temático, no solo de su producción ulterior, sino de una extensa producción audiovisual que sobre el tema de la mujer se desarrollará en la década del noventa.
En Dos veces mujer, Howell se basa en investigaciones de género -mezclando voz en off de la directora y testimonios directos de las mujeres- por lo que no se limita a describir la situación de la mujer, sino que se propone explicar y desarrollar una hipótesis sobre el tema: que la mujer, históricamente condenada al oficio doméstico, es también responsable de trabajos en el campo y en la ciudad, por lo que su labor es doble. Además, el documental esclarece una serie de mitos y prejuicios en torno a la mujer. Denuncia cómo la educación refuerza conductas de sumisión y cómo la ideología propone que la abnegación y el sacrificio son parte de la naturaleza femenina. (Fuente)
El año del arco iris es una de esas películas que a medida que pasa el tiempo es mejor. Una narración irrepetible. Y una historia pocas veces contada de esa manera. Hay películas sensibles, esta es una de ellas. Y si tuviera que hacer un ranking de mis 10 favoritas, esta sería una de ellas. 
Su título original sería algo así como “Mi vida como un perro”.
Su director, un sueco llamado Lasse Hallström. Quiza mas recordado por “¿A quien ama Gilbert Grape?”. Es de 1985
En la Wikipedia dice “La película se encuentra en la posición número 17 de la lista las 50 películas que deberías ver a los 14 años del British Film Institute (Instituto Británico de Películas).”
Lasse Hallström era el niño protagonista de la película. Melinda Kinnaman  la niña boxeadora que comenzaba a desarrollarse y utilizaba faja para que no se le notaran los pechos. 
El VHS fue editado por All Video. 
Curiosidad: El director de esta película dirigió también “Abba. The movie” entre otras.
¿Qué hace llorar a una marica? Esta película, entre otras cosas. “Eternamente amigas”  (Beaches, USA, 1989) quizá sea la mejor película de Garry Marshall. Protagonizada por Bette Midler y Barbara Hershey cuenta la historia de dos niñas que se conocen en el verano de 1957 en las playas de Atlantic City y alimentan esa amistad durante décadas. Mas de una se habrá identificado con el personaje desenfadado y artista de Bette. Quizá encontrando en él una posible confidente, aunque sea desde la pantalla. La historia termina triste, bien triste. Gran parte de estas películas de los 80-90 donde las historia explora la amistad femenina contienen un elemento trágico que te hace llorar a mares.
Si le pregutás a una marica de mas de 30 por esta película, es casi imposible que no la conozca. Sobretodo porque en ella trabaja la colorada mas adorada por los gays: la Midler.
Margarito Fiesta - Margarito Tereré y su pandilla. De Margarito conservo este VHS, unos cuantos vinilos, y unos cassettes. 
Para los que se preguntan qué tiene que ver, debo advertir que todo tiene que ver. Lo LGTBI puede ser mas amplio de lo que se cree. Tanto como para dejar de LGTBI. Cuando pongo en primer plano la idea de Museo LGTBI o BIblioteca LGTBI lo hago en primera persona. Yo soy gay. Y muchos de de estos objetos han dejado huella en mi. tanto el Museo como la Biblioteca no dejan de ser selecciones mías, y porqué no, encuentros. Porque no siempre se busca, muchas veces, simplemente, se encuentra. 
Margarito Tereré es una de las mejores creaciones infantiles de nuestro país. Las temáticas y valores que expresaba ya no circulan en los programas infantiles populares. El cambio de los tiempos dirán. Puede ser. Pero no siempre los cambios son buenos. 
Este VHS de Margarito Tereré lleva el nombre “Margarito Fiesta” y nos mas que la filmación de un espectáculo teatral. Tuve la suerte de verlo en vivo y de  conseguir este video muchos años después, ya de grande. Me acuerdo una canción que era hermosa y se llamaba “Quiero un caballito azul”
Es posible que a este trío de películas le falte una “Hay una chica en mi cuerpo” (All of me, USA, 1984) como para crear un cuarteto casi perfecto. Pero si no está incluida es porque sencillamente no la tengo. 
Reuno estas tres películas que por decirlo de alguna manera “juegan” con la idea de género. 
“El es mi chica” (He´s my girl, USA, 1991)
“Nadie es perfecto” (Nobody’s perfect, USA, 1989)
“UNa mujer llamada Harry” (Eine Frau namens Harry, Alemania, 1990)
En los tres títulos se utiliza un cierta idea de lo trans como elemento principal y motor de la trama. 
Antes y después de estas comedias, hubo otro cine que indagó mas profundamente…
“Tomates verdes fritos” (Fried Green Tomatoes, USA, 1991) basada en la novela homónima de Fannie Flagg
Como las buenas recetas, esta película es un clásico que cada tanto vuelvo a disfrutar. Su historia cala tan profundo que es difícil de olvidar. Diferentes momentos históricos donde la mujer debe afrontar realidades de género. Un profundo sentido de la amistad, el compañerismo, el amor. Viendo la película también aprendí a prepara esos tomates verdes fritos. Y leyendo el libro perfeccioné la técnica ya que incluye la receta. 
Protagonizada por cuatro actrices que son un lujo: Jessyca Tandy (luego de esta haría un par de películas mas y partiría a otros mundos, otros ámbitos…) Kathy Bates (¿quien no la recuerda cada vez que entra a un estacionamiento de supermercado?), Mary Stuart Masterson (Idgie Threadgoode era su personaje, un personaje al que alguien decidió crearle un Facebook), Mary-Louise Parker (la eterna agonizante, tanto en esta película como en “Longtime companion” de 1989 y “Boys on the side” de 1995 sus personajes corren destinos similares. Estos dos títulos, incluido “Tomates…” de temática LGTBI)
Libro y películas, totalmente disfrutables. La edición 20 aniversario de la película, editada en DVD contiene escenas nunca antes vistas.
PIETRO SALEMME SILVERT

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